Skap har en styrelseledamot, och vi vill förstås presentera henne och ställa ett par frågor! Träffa Helienne Lindvall!

Vad tycker du är det viktigaste för Skap att arbeta med för att hjälpa våra medlemmar?

Det är svårare än någonsin att överleva på att skapa musik. Vi håller på att förlora en hel medelklass av låtskrivare och kompositörer genom en enorm värdeöverföring från kreatörer till stora techbolag. När det gäller musikströmning så är låten, kompositionen, undervärderad. I spellistans värld är kompositionen viktigare än nånsin, och ändå får vi bara runt 10-15% av pajen – hälften så mycket som Spotify får. STIM har lyckats förhandla upp procenten sakta men säkert, men det är fortfarande så lite att det är nästan omöjligt för låtskrivare som inte är artister att överleva på musiken. När det gäller AI så är kompositionen ännu viktigare, och en storförläggare sa till mig häromdagen att de tyckte vi skulle få minst lika mycket som skivbolagen när AI licensieras, vilket jag håller med om. Men det första steget är förstås att se till att de inte kan bygga AI-företag baserade på massupphovsrättsbrott.

I min roll som president för ECSA så har jag fokuserat på att göra musikströmning mer rättvist för låtskrivare och kompositörer, transparens när det gäller algoritmer och främja mer europeisk musik. Vi har också en pågående kampanj mot tvångsavtal, vilket speciellt påverkar mediakompositörer. Dessutom kämpar vi för att öka EU:s stöd för musik. Och så är vi förstås fokuserade på att se till att musikkreatörer kan bestämma om deras musik ska användas för AI träning eller inte, och bli kompenserade om det görs – samt för transparens i hur vår musik används.

Vilken typ av påverkansarbete eller frågor brinner du mest för?

Alla ovanstående. Men AI känns nog som det mest angelägna, med tanke på hur fort utvecklingen har gått och fortsätter att gå, och hur stort hotet är när det gäller både deep fakes och urholkandet av musikkreatörers möjligheter att överleva på sin musik.

Har du några förändringar du drömmer om att genomföra (litet eller stort!) i Skap?

Jag vill gärna jobba för att Skap ska få ett ännu större och mer aktivt medlemskap, samt att hjälpa alla svenska musikkreatörer att känna att de kan påverka sin framtid. Vi är inte löv i vinden. Genom mitt arbete på Ivors Academy i Storbritannien och på ECSA har jag upplevt ’first hand’ att när vi jobbar tillsammans aktivt och sätter påtryckningar på regeringen och storbolagen så kan vi genomföra förändringar. Vi lyckades få engelska regeringen och EU att göra en grundlig utredning om musikströmning och vårt samarbete med kreatörer i alla branscher har resulterat i en attitydförändring i EU och i Storbritannien när det gäller AI. Och genom vår #PaySongwriters-kampanj så är nu låtarvode (song fees), masterpoäng och traktamente en del av låtskrivares förhandlingar med skivbolag och managers.

Vad har du för planer med ditt eget komponerande/musicerande under närmaste året?

Att få mer tid att skapa musik. Det är ju när jag är skapande som jag är som lyckligast och som mest tillfredsställd med livet. Det är ett privilegium att kunna skapa musik som berör människor så som jag själv har berörts och hjälpts av musik under hela mitt liv. Jag har börjat skapa mer musik för media, vilket jag tycker är riktigt spännande. Dessutom har jag ett par artister jag jobbar med som jag är mycket taggad för.

Finns det något innehåll (läsning, filmer, poddar etc) som du vill dela med dig av till kollektivet – kan handla om musik, musikskapande eller kultur (eller för all del vad som helst som är nyttigt för musikskapare!)?

Jag är stor podkonsument, och tycker det är intressant att höra hur andra kreatörer jobbar och tänker. Så jag rekommenderar And the Writer Is … with Ross Golan, Nile Rogers pod Deep Hidden Meaning – och så förstås ECSAs egen pod Tune in Dialogues. I det senaste avsnittet intervjuar jag Liz Pelly som skrev The Mood Machine. Andra intressanta musikpoddar inkluderar States of Independence om Beggars Banquet, en inspirerande indie label, Nora Jones Playing Along – och McCartney: A Life in Lyrics.

När det gäller läsning rekommenderar jag Songwriters on Songwriting. Det är en serie böcker som innehåller intervjuer med många av världens bästa låtskrivare genom tiderna. Joni Mitchell, Brian Wilson, Carol King, Paul Simon, Burt Bacharach/Hal David och Randy Newman är bara några av de som diskuterar sina kreativa processer, sina karriärer, hur de överkommer skrivkramp och hur deras sånger kom till. Otroligt inspirerande. Och så rekommenderar jag min kollega RuthAnne Cunninghams bok It’s Not Just a Song för alla poplåtskrivare. Hon beskriver sin egen resa och ger tips för allt man behöver veta som låtskrivare, inkluderat rättigheter och kontraktförhandlingar.

Foto: John Hollingsworth